Pestkop verlaat de kerk in het dorp: “De kano van Manitou” is bijna woke-positief

In de nieuwe film “Manitu’s Canoe” laat regisseur en acteur Michael Herbig zien hoe aangenaam kalm en komisch cinema kan reageren op woke-discours.
Elke woke activist zou tevreden moeten zijn na het zien van "Manitou's Canoe" in de bioscoop . Of, om het minder scherp te stellen: mensen die campagne voeren tegen diverse vormen van discriminatie, voor feminisme, of zich zorgen maken over culturele toe-eigening, zullen uiterlijk na deze filmervaring weten dat hun problemen de mainstream hebben bereikt en daar met uiterste zorgvuldigheid en vriendelijke humor behandeld kunnen worden. Regisseur Michael Bully Herbig lijkt met elke scène te zeggen: laten we niet te ver gaan.
De 57-jarige maakt meteen duidelijk dat hij zich natuurlijk bewust is van de verhitte debatten (en niet alleen) in dit land de afgelopen jaren, en dat ook hij in 2025 niet zomaar een ondoordachte Karl May-parodie op het scherm wil brengen. Abahachi, de Winnetou-imitator die hij zelf speelt, zit naast een vermoedelijk inheemse waarzegster, die hem enigszins verbijsterd vertelt dat hij een bloedbroederschap deelt met een oude, blanke man. Abahachi haalt alleen zijn schouders op. Zo is het nu eenmaal. Wanneer ze vervolgens zware avonturen en de "zwaarste beproeving" van zijn leven voorspelt, antwoordt hij in Beiers dialect: "Eh, eigenlijk wilde ik gewoon weten wat voor weer het morgen wordt."
Dit is de eerste goede grap in de beste stijl van het anarchistische Amerikaanse filmmakersduo Zucker-Abrahams-Zucker, die bijvoorbeeld "The Naked Gun" bedacht, dat na ruim dertig jaar een revival beleeft en met "Manitou's Canoe" concurreert om het Duitse publiek. Dit roept de vraag op wat de belangrijkste reden was voor het vervolg op "Manitou's Shoe" na bijna een kwart eeuw: het gevoel, blijkbaar ook ontstaan in andere delen van de westerse wereld, dat de wereld, te midden van meerdere crises, behoefte heeft aan nog meer onzinnige onzin? Of om te laten zien dat een liefdevolle hommage aan Karl May vandaag de dag nog steeds mogelijk is?
In een interview legde Bully Herbig uit dat het inderdaad het zeer verhitte en, naar mijn mening, polemische debat rond Karl Mays Winnetou-romans en hun verfilmingen was dat hem inspireerde. En na de bioscoopervaring moet men zeggen: hij wist de opwinding met maximale ontspanning te verwerken. Deze film, hoewel goed geïnformeerd en rijk aan toespelingen, is ook absoluut onschuldig vermaak, iets wat je alleen in een zeer slecht humeur verwerpelijk zou vinden.
Natuurlijk speelt het nieuwe script opnieuw met clichés, maar het weet dit ook en benadrukt het duidelijk. Het hele Wilde Westen, zoals het hier wordt uitgebeeld, is een cliché, bedacht in de vorige eeuw door een Saks die er nooit was geweest. Bully gebruikt het als een contrast waartegen hij typisch Duitse grappen afsteekt, die bijvoorbeeld inspelen op het Saksische dialect van de hulpsheriff. De 78-jarige Sky du Mont, die met de film zijn afscheid van het scherm viert, bladert opgewonden door een deel van Karl May in de koets van de oliebaron die hij vertolkt. Zelfs de korte flashback die uitlegt waarom hij plotseling weer opduikt als de superschurk Santa Maria, die in de eerste film zogenaamd in de olieachtige modder was gezonken, is werkelijk wonderbaarlijk absurd grappig.
Jessica Schwarz speelt de vrouwelijke leider van een in wezen uiterst sympathieke bende schurken die zichzelf in een democratische, vrije en geheime verkiezing "De Zeven Geitjes" noemen. Wanneer een van de jongetjes haar vraagt of er nog soep is, raakt ze even in paniek: "Je vraagt me dat alleen maar omdat ik een vrouw ben! Mijn man was ook zo! Maar ik heb dit allemaal zelf opgebouwd!" Herbig verschijnt opnieuw als Abahachi's broer Winnetouch, een mietje, een stereotiepe homo die zich echter zo gracieus, zelfverzekerd en moedig gedraagt in moeilijke situaties dat sommigen dit personage ook als een krachtig personage zouden kunnen beschouwen.
“Niemand hier wordt beoordeeld op zijn afkomst.”In feite wordt dit Wilde Westen praktisch niet meer bevolkt door macho mannen; iedereen is extreem gevoelig en in voortdurende communicatie over zijn gevoeligheden - in de eerste plaats natuurlijk Christian Tramitz als de Old Shatterhand-imitatie Ranger, die plotseling aan zijn "bloedbroeder" moet uitleggen dat hij een dochter heeft.
De blanke personages in de film zeggen nog steeds "Indianer", maar Abahachi rolt altijd met zijn ogen en scheldt uit: "Zeg alsjeblieft geen "Indianer!" Wat culturele toe-eigening betreft: zoals al gezegd, spelen de grappen zich eerder af in een Duits dialect of een Europese taal. Alleen kijkers die Frans verstaan, zullen bijvoorbeeld herkennen dat Abahachi en Ranger bijna de Amber Room vonden tijdens hun nieuwe avontuur. En Rick Kavanian is natuurlijk terug in de rol van Dimitri, die van Griekse afkomst is en graag de Duitse grammatica verdraait.
Bully bedacht een bijzonder verzoenende scène voor het einde. Zijn indiaanse personage worstelt met zijn identiteit, omdat hij misschien niet eens een echte Apache is. Maar zijn volk, mogelijk zelfs gespeeld door echte indianen, legt hem uit dat het er niet toe doet: "Hier wordt niemand beoordeeld op zijn afkomst." Tot nu toe gaat het dus goed in de nieuwe Duitse filmwereld.
“Manitu’s Canoe”, een Duitse komedie, nu in de bioscoop.
Heeft u feedback? Schrijf ons! [email protected]
Berliner-zeitung